우리 선생님들

Ambrogio Maestri는 Pavia에서 태어나 노래와 피아노를 공부했습니다.

밀라노에서 태어난 그녀는 Giovanna Canetti의 지도 아래 밀라노의 Giuseppe Verdi Conservatory를 졸업했습니다. 그녀는 수많은 국제 콩쿠르에서 우승했으며 뛰어난 가창력 덕분에 세계에서 가장 중요한 극장에서 그녀의 공연을 본 특별한 경력을 시작했습니다.

"페르투시가 몇 년 동안 매우 영광스러운 경력을 쌓은 후에도 여전히 이와 유사한 부분을 노래한다는 사실은 그를 Gigli, Bergonzi, Freni와 같은 보컬 기적의 작은 그룹에 배치하기 시작하는 문제입니다."(Elvio Giudici in Classic Voice on 모데나 시립 극장 돈 카를로의 Filippo II).

애틀랜타에서 태어난 그녀는 프린스턴의 웨스트민스터 합창 대학에서 공부했습니다. John Bullock과 Regina Resnik으로 완벽합니다.

Rossini, Donizetti 및 Bellini의 벨 칸토에서 베르디와 푸치니를 거쳐 Leoncavallo, Giordano, Ponchielli 및 Cilea의 Verismo에 도달하기까지 35년 간의 경력.

Vesselina Kasarova는 Stara Zagora(불가리아)에서 태어나 4살 때 피아노를 시작했습니다. 콘서트 피아니스트로 훈련하고 졸업한 후, 그녀는 소피아 음악 아카데미에서 레사 콜레바에게 성악을 배웠고, 학생이었을 때 국립 오페라 극장에서 중요한 역할을 노래했습니다.

그는 "L. Frosinone에서 "Refice".

"현장에서 가장 치열한 극적인 재능 중 하나"(뉴욕 타임즈), 리투아니아 소프라노 Asmik Grigorian의 "다재다능함은 놀랍습니다"(The Times) "풍부하고 어두운 거친 목소리"(Le Monde). 세계에서 가장 중요한 오페라 하우스에서 정기적으로 활동하고 있는 그녀는 최근 빈 슈타츠오퍼, 레알 마드리드 극장, 잘츠부르크 페스트슈필레, 볼쇼이 극장, 스칼라 극장에서 공연했습니다. 그녀는 Vilnius City Opera의 창립 멤버였으며 Golden Stage Cross(리투아니아 최고의 가수에게 주는 영예)를 두 번 수상했으며 2019년 오스트리아 음악 극장 어워드에서 최우수 여자주인공으로 선정되었으며 여성 오페라 가수로 선정되었습니다. Opera XXI 협회의 2022년.

Marie-Nicole Lemieux가 오늘날 세계 노래의 창공에서 빛나는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 가수는 여성과 마찬가지로 가장 위대한 사람에게만 속하는 이 아우라를 발산합니다!

타란토에서 태어난 그는 Elio Battaglia 학교에서 교육을 받았으며 그의 지도 아래 토리노의 "Giuseppe Verdi" 음악원에서 우등으로 졸업했습니다.

크리스티나 바르비에리 소프라노는 모데나에서 태어나 페라라에 있는 G.Frescobaldi 음악원에서 거장 Cristine Attanasio Billard의 지도 아래 성악을 졸업했습니다. 나중에 그는 M. Olivero, L. Magiera, R. Kabaivanska, A. Pola, R. Kettelson, P. Venturi, A.Fichera, A. Bosman, E. Palacio, W. Salio 및 M. Freni의 전문 과정에 참석했습니다. , L. 파바로티.

그녀는 아주 어린 나이에 소프라노 Elvidia Ferracuti의 지도 아래 성악을 공부하기 시작했으며 Pesaro의 "Rossini" 음악원에서 성악 학위를 취득한 후 소프라노 Rina Malatrasi와 Maestro Dante Mazzola의 지도 아래 밀라노에서 학업을 계속했습니다. . 그 후 그는 Maestro Claudio Desderi가 감독한 "Mozart-Da Ponte Project"의 Fiesole Music School인 Pesaro의 Rossiniana Academy에서 전문화하고 Leyla Gencer, Renata Scotto, Graziella Sciutti와 함께 다양한 전문화 과정을 따릅니다.

칼리아리에서 태어난 그녀는 살바토레 사디(Salvatore Saddi)에게서 플루트를 전공하고 아버지의 지도 아래 성악을 공부하기 시작했고, 나중에는 레나타 스코토(Renata Scotto), 레일라 겐서(Leyla Gencer), 레지나 레스닉(Regina Resnik)과 함께 완벽해졌습니다.

프란체스코 피콜리는 1986년 도니제티의 '리타'를 부르며 로비고 사회극장에 데뷔했다.

다양한 콩쿠르에서 우승한 그녀는 Bruno Bartoletti, Michel Plasson, Nello Santi, Daniel Oren, Gustav Kuhn, Alain Lombard, Gianluigi Gelmetti, Stefano Ranzani, Enrique Mazzola, Antonino Fogliani, Antonio Pirolli와 같은 지휘자들과 Liliana Cavani와 같은 감독들과 콜라보레이션을 했습니다. , 줄리아노 몬탈도, 필리포 크리벨리, 알베르토 파시니, 베르너 헤르조그, 베페 드 토마시, 피에르 루이지 피치, 람베르토 푸겔리, 로베르토 드 시모네, 에르만노 올미.

스테파노 란자니(Stefano Ranzani)는 현재 국제 무대, 특히 오페라 레퍼토리, 이탈리아뿐 아니라 국제 무대에서 가장 성공적인 지휘자 중 한 명이며, 메트로폴리탄 오브 뉴 메트로폴리탄 극장 알라 스칼라(Teatro alla Scala)를 비롯한 세계에서 가장 중요한 음악 기관의 단골 손님입니다. 요크, 파리 국립 오페라, 비엔나 국립 오페라, 바르셀로나 리세우, 마지오 뮤지컬 피오렌티노, 부에노스 아이레스 쾰른 극장, 베를린 도이체 오페라 및 국립 오페라, 취리히 오페라 하우스, 모나코 바이에리슈 국립 오페라, 나폴리 산 카를로 극장 , 로마에서 온 Teatro dell'Opera.

볼로냐에서 태어난 그녀는 "G. 밀라노의 베르디, 볼로냐의 GB 마티니, S. 로마의 세실리아 "; 그는 또한 볼로냐 대학에서 음악학 석사 학위를 취득했습니다. 나중에 그녀는 시에나의 F. Ferrara, 잘츠부르크의 L. Hager, 미국 Tanglewood의 L. Bernstein, S. Ozawa 및 K. Masur와 오케스트라 지휘를 전문으로 했습니다.

Vito Cristofaro는 현재 독일 올덴부르크 국립극장에서 제1대 카펠마이스터 겸 음악 부국장을 역임하고 있으며 Falstaff, Figaro의 결혼, La fille du Régiment, Manon Lescaut, 맥베스, 워커, 리골레토, 라 체네렌톨라, 파우스트의 저주, 루시아 디 라머무어, 손남불라, 신들의 황혼.

그는 마스터 D. Panaro와 E. Arciuli의 지도 아래 피아노와 M. Mariano Patti와 오케스트라 지휘를 훈련했습니다. 그는 또한 오페라 성악을 공부했는데, 그 경험을 통해 오늘날 R. Gimenez, V. Terranova, I. Salazar, Aprile Millo, S. Bonfadelli, A. Morelli, G. Giacomini, P Domingo, N. Martinucci, M. Dragoni, M. Devia, J. Aragall, V. Grigolo, B. Praticò.

Luca Pelosi는 8세에 피아노 공부를 시작했으며 Frosinone에 있는 "Licinio Refice" 음악원에서 피아노, 실내악 및 작곡 분야에서 만점과 영예의 학위를 받았습니다.

서울(한국)에서 태어난 김미희는 2000년 서울대학교 피아노과를 졸업했습니다. 같은 해 로마로 이주한 후 음악원 “S . Cecilia "로마에서 그는 다음 해에 작곡, 지휘 및 하프시 코드 학위를 취득했습니다. 그는 또한 "Pontifical Institute of Sacred Music(PIMS)"에서 우등으로 피아노 석사와 오르간 교도권을 취득했습니다.

Alessia는 6세에 피아노를 배우기 시작했으며 2004년 Muzio Clementi Gradus International Piano Competition ad Musicum Certamen(FI)에서 수상했습니다. 그는 Frosinone에 있는 "Licinio Refice" 음악원에서 공부했으며 마스터 M. Lengyel, M. Battista, M. Paris의 지도 아래 2018년 Triennium of Piano에서 우등으로 졸업하고 2020년 두 곳에서 우등으로 학업을 마쳤습니다. -A. Saved 및 L. Pecchia와 함께 마스터 콜라보레이터로 1년 근무.

주세페 바릴레(1992, 이탈리아), 피아니스트이자 지휘자. 그는 “N. Piccinni "바리와 같은 음악원에서 그는 M ° Luigi Ceci의지도하에 완전한 점수, 영예 및 언급과 함께 솔로 접근 방식으로 피아노 II 레벨 아카데믹 디플로마를 취득했습니다.

원래 리예카(크로아티아) 출신인 그는 리예카의 리세오 음악원에서 피아노 공부를 시작하여 볼로냐(1992년부터 거주)에서 계속 피아노 공부를 시작했으며 마에스트로 란디의 지도 아래 지역 "GBMartini" 음악원을 졸업했습니다. 그는 피아니스트 M. Rattalino, Berman, Yablonskaya, Bogino와 함께하는 피아노 마스터클래스와 로마의 Aida Academy에서 M. Magiera와 Negri가 주최한 Maestro Collaborator를 위한 과정에 참석했습니다. 그는 자그레브 여름 축제의 손님으로 크로아티아의 유명한 첼리스트 Despalj와 함께 했습니다. 그는 실내악과 오페라(때로는 완전한 오페라 연주)에서 강렬한 콘서트 활동을 수행하며 마스터 협력자로서 국제 오페라 아티스트를 지원합니다. 그 중 소프라노 안토나치, 오르치아니, 테너 멜리, 카노니치, 체첼레를 기억합니다. 메조 소프라니 D'Intino, Chiuri, Marchi, 바리톤 Bordoni, Bruson, Gazale, Nucci, Previati, Salsi, 베이스 D'Artegna, Pertusi, Praticò 및 Prestia. 그는 서울(한국)의 마스터 클래스 노래, 바리톤 드 시몬과의 피에솔레 페스티벌, 소프라노 카바이반스카, 테너 알바, 사바티니와 사르자나, 그리고 마지막으로 피렌체의 극장 코뮤날레에서 소프라노 세돌린과 협력했다.

이탈리아 오페라 감독인 카테리나 판티 리베로비치(Caterina Panti Liberovici)의 음악에 대한 친밀감은 토리노의 "주세페 베르디(Giuseppe Verdi)" 음악원에서 클라리넷, 성악 및 합창을 공부하면서 시작되었습니다.

1960년생인 그는 배우로 전문적인 경력을 시작하여 무브먼트와 무용극, 마지막으로 연출을 계속했다. 1986년부터 1991년까지 그는 Anna Sagna가 감독한 Bella Hutter / Sutki 현대 무용 그룹에 합류했습니다. 1990년부터 그는 그를 Dioniso 극장 / Valter Malosti, Rocca Group 및 밀라노의 Piccolo Teatro와 공동 작업하도록 이끈 배우의 움직임에 대한 개인 연구를 수행했습니다.